讲座回顾 | 吕启昭：从艺术鉴赏到艺术创作的方法论

△ 主讲人：吕启昭

△ 讲座现场

本次讲座主要分为两部分。吕老师首先指出中国艺术传统是一个蕴藏着核心基因与方法论的宝库，而非简单的图式来源。版画的本质语言——间接性、转印性与痕迹美学等，早已深植于中国古老的工艺脉络之中。继而在第二部分剖析，如何将传统中提取的造型、肌理、构成法则，用个人的情感和当下的媒介进行重组与再造，生成既有历史厚度又有个人温度的当代版画语言。

在第一部分中，主讲人将版画起源追溯至殷商时期龟甲、兽骨、铜器、陶器上的文字及模范，历经雕刻技艺渐趋成熟、精美的模印时代与雕版印刷时代，版画在元、明、清达到其发展高峰。在众多文人、书商与刻工的共同努力下，版刻出现了各种流派，其中“平话”刻本就是我国连环版画的前身。

△ 印章始自秦汉两代，当时的印章雕刻技术相当发达且雕工精美，逐渐进展到雕版印刷技术

在此历史跨度广大而细致入微的学术观察中，含藏着一条工具、材料、雕刻工艺及手法共生演进的发展脉络。从青铜器“一阴一阳”的模范思维，到石刻碑拓中刀法与材质的交响，再到雕版印刷的技术叠加与重组，传统清晰展示了，大规模文字及图像复制传播的功能需求如何驱动形式创新，技术条件如何塑造视觉语法。

△ 金石传拓技术孕育而生，促进印刷术的发明，中国传统版画开始建立

△ 唐咸通九年即公元868年，此图被公认为明确纪年的世界上最早的版画作品

△ 宗教版画在明代达到顶点，同时，观赏性版画也呈现出欣欣向荣的局面

一切设计的根本出发点是功能，形式与审美的演变往往伴随着实用性、经济性与效率提升。这一原则贯穿于雕刻工艺发展的全过程。如甲骨文向小篆的转变，字形从刚硬方折转向圆润连贯，并非单纯为了美观，而是源于书写工具（笔）与载体（简牍、绢帛）的改进，追求书写流畅与效率；石刻替代青铜器，因石材更易获取、刻写耐久，适应了教育普及与文本大量复制的需求；雕版印刷的出现，更是为了满足文本大规模传播的功能需要。

在第二部分中，主讲人聚焦版画本体语言，总结出（点线面）造型、痕迹（肌理）、媒介材料与技法转换四条创作路径。

（一）（点线面）造型——概括、取舍、平面化

1、讲座重点剖析了青铜器的“陶范法”。一阴一阳的模具正是最古老的“版”与“印”的关系。这种间接成型的思维是版画的核心特征。模的刻制（阴）与器的生成（阳）深刻揭示了正反、虚实、凹凸这些版画基本形式法则的源头。

2、 画像石/砖的“剪影法”与“减地法”是高度概括的平面造型语言和利用层次营造空间的技巧，直接对应版画中黑白布局与浅浮雕技法的运用。

△ 画像砖举例

（二）痕迹（肌理）——传统器物的工艺制作痕迹、材料痕迹、残损痕迹

1、不同刀法（直刀、斜刀、双刀）与石材特性结合，产生风格各异的书体与图像。例如魏碑的方硬（直刀深刻）与行书的圆润（双刀斜刻），展示了不同刀法在不同材料上产生的截然不同的“刀味”与“石味”。这对木刻、石刻版画是直接的借鉴：工具与材料的互动，本身就是风格。

2、陶器上的拍印纹、青铜器的铸造肌理、漆器的裂纹这些因材料特性与工艺过程自然产生的痕迹与肌理是极为宝贵的视觉资源。版画家可以将其视为“自然的版”，通过敏锐观察，转化为刻刀或综合材料创作中的语言。

△ 不同技法在不同材料上的表现

（三）媒介材料——质感、色彩的感受与体验

1、同一形式在不同材料上呈现截然不同的效果：玉器温润、青铜庄严、石刻朴拙、漆器绚丽。传统工艺史是一部材料革新史。当代版画也应勇于尝试木板、金属板、石膏、织物等不同“版”材，体验材料自身性格对最终印痕的决定性影响。

2、金石学兴起后，拓片成为文人再创作的媒介。“乌金拓”的厚重油亮与“蝉翼拓”的轻薄通透，是对同一“版”（碑石）采用不同“印”（墨、纸、力）工艺所产生的美学变异。这启发了版画创作中，对同一版采用不同印刷技法进行多维度探索。

△ 不同媒介形式间的相似与差异

（四）技法转换——重组、解构、叠加

1、传统图案中重复、错位、层叠的手法（如藻井纹样、云纹排列），可转化为现代构图中的节奏与韵律。

从青铜器模范到秦汉瓦当、肖形印，再到南北朝“竹林七贤”画像砖，体现了单元模块的复制、排列与组合。特别是“竹林七贤”砖画，其制作是先绘后刻、分砖模印、再组装成巨幅，此过程与现代版画的分版套印、综合组装有异曲同工之妙。

△ 锦灰堆举例

总而言之，在传统中寻求艺术语言的回溯，并非为了复古，而是要确立自身创作的文脉与坐标。通过提取传统的造型观、肌理观、材料观与组合观，并以当代视角进行重组，方能生成一种既植根于深厚历史、又充满个人体温与时代感的崭新艺术语言。

吕启昭老师的讲座内容丰富、观点鲜明，通过梳理历史上不同艺术形式间的演替关系和发展脉络，探讨技艺和审美，传播美学知识。很好地提升我院设计师的美学修养。同时，听众们也借此扩展思路、丰富视野，可以从有别于设计、规划的角度理解和思考艺术语言的创新。

△ 讲座现场